内容梗概
播放地址
观众心声
有点失望，很多问题都没能深入就匆匆收尾，特别是有关连续性，符号秩序，自我和他者的地方，全共斗的福柯式文化观本身就存在太多自我矛盾的地方，颠覆关系，逃出想象的连续性秩序建立觧放区希冀抵达真实何尝又不是一种新的想象秩序的建立，运动本身就需要语言，语言的重组。这种重组势威胁着有赖于连续性的意义，以及三岛毕生追求的审美，三岛并未点破这一点，但他应该是心知肚明的：他真正信念来源的与其说是对话间的天皇不如说是尼采所说的日神精神，以及强烈的审美冲动，这也是他为什么支持全共斗暴力斗争（暴力意味着将他人视为主体，更重要的是暴力中诞生美）以及屡向芥正彦所言提出质疑的原因。全共斗对文化领域符号秩序的否定、拒绝、颠覆威胁连续性进而威胁以语言为石的意义的存在。更不用说，当连续性消灭时，抵抗本身的意义又何去何从呢？
通过简短的时间（东大论争）呈现68年日本左右极端主义政治图谱，《最后的辩论》可以视为对三岛由纪夫政治立场上的补完，其对于自然的不信任也与《潮骚》等作品形成了潜在的评论关系。从哲学角度上看，三岛由纪夫直接展现萨特理论与mks主义同路背后的形而上不相容性，全共斗成员芥正彦的“解放区”概念则是一种实现的犹太式归正时间，在其中的圣化与周遭的世俗呈现为异质。然而有趣的是，在论及天皇制问题时，关于三岛的“过于日本”，往往是对手和他本人共同承认的一点，这里的“日本”更像是柄谷行人所谓的“内面的发现”之下的近代日本，其基础是西方化的主-客体对立。 回到影片本身，更适合这一内容的媒介是纯粹的真实处理，或者成为书面文字，在纪录片之中应用蒙太奇要么是意识形态情动术，要么是一种后现代反讽，毫无疑问《三岛》是前者。
兩個極端立場的論理對話都能建立在和平互相尊重的基礎上實屬難得，但這個時代很難再有了
中日两国恶龙的段位差太多
这个应该是很有趣的。果然没有失望，看了之后发现，这个片子可以说是了解那个时期的最好的片子，没有之一，逻辑清晰，细节详实，观感非常舒服。