老去

沙马兰突然换了套视听，非人化的构图重点涣散，焦虑逼人，有些拉皮德味道。断骨感染等场面过于剥削。Vicky Krieps真的很棒。

Lost姐妹篇，流落荒岛，异象丛生，阴谋论大公司幕后操盘，只差宗教关怀收尾了。

昙花一现的惊艳大概是夜戏，当观众在打开电影前就已经对核心概念熟稔于心的情况下，前半段的铺陈顿失趣味，直到疾病随着年龄的猛增开始肆虐，听觉和视觉都变得模糊，“老去”终于有了实体性的和精神上的外化：可怖的病变身体，与真正面对死亡，这个于无数影像中或多或少总有些许优雅的字眼——老，在沙马兰这位一贯温情的作者手中，反而爆发出了纯粹的残酷。可惜的是，为了制造冲突和交代清楚背景，剧作有过多多余的设计，把类型之外的剩余压缩到了最小可能，如果完全不考虑给海滩一个“出口”，单纯地、更深刻地去表现“老去”和面对变老的过程，应该会是一部能从概念与类型中跳脱出来的佳作。

1.既是关乎存在本质的思想实验，又是令人颤栗悲欣的视听盛宴，还是聚焦电影内核的自我呈现——恰似老塔所言，时间是电影基础的基础，奔流时间的张力与可视性，亦在凝缩为一天的银幕人生中达到极致。2.时间既能催诱疾病、蚀魂腐骨，又能疗愈肉身、复生心灵，一如蔓延弥散的癌瘤、破伤风与渐冻症，一如合拢的创痕与重爱的夫妻——夜晚海滩篝火旁的相依相伴动人如斯，遗忘了所有，唯独记得爱，执手一起迎接生命终结。3.堆沙堡一段令人泪如雨下，恍若重回安哲[永恒与一日]：“时间是一个小孩，在海边玩沙包”，即刻溯至尼采与赫拉克利特“时间是玩骰子的儿童，王是儿童”。4.影片在沉静留白与跃动观视间取得了精妙平衡：既不断使用限制性视角与画外空间激发观者惊惧想象，又大量运用往复摇移、变焦、旋转环绕与主观镜头揭示和直面生老病死。（9.0/10）

了不起的幻想（fantasy）和恐惧（terror）作品。这辈子没看电影看得这么害怕过，也是因为沙马兰抛弃了原著的诙谐因素，只注重传达时间的恐惧本质（电影表现和黑白漫画当然也是不一样的）。剧情上和原著最大的差别是对沙滩提出了“现实”的解释和出路，而原著则是用寓言故事让所有人接受死亡。很难说两种处理哪种更差……不过因年老而忘记自己为何要离开沙滩，确实是沙马兰改编的亮点。